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注目

何故抽象画が多いのか?「アンチ・アクション 彼女たち、それぞれの応答と挑戦」展

(現在は愛知と東京展は終了した展覧会の紹介ですが、記録のために書いています。今後、 兵庫県立美術館 に2026年3月25日(水)〜2026年5月6日(水)に巡回予定です) 写真左が 山崎つる子 、右が 宮脇愛子 の作品です。 今から70年ほど前、1950〜60年代に活躍していた女性の美術作家が、歴史の中に埋もれ消えかけていたのを再発見し、評価し直す意義深い展覧会「アンチ・アクション」展へ会期の終わり頃に行くことができました。(話がいきなりそれますが、チケット代金が2千円!びっくりな価格でした。価格高騰が美術館へも押し寄せているんですね・・) 実はこの展覧会、なかなか足が向きませんでした。実は一部の出展作家の作品に割と常日頃から接する機会が多く「もういいかな・・」と思っていたのもありますし、作品がほとんど全て抽象画であるので、お腹いっぱいになりそうだな、なんて偉そうに思ったこともありました。ですが、この展覧会は絶対に歴史的に意味がある行くべき展覧会であることは明白です。事実、やはり行って良かった・・と思いました。 展覧会は、中嶋泉というフェミニズム美術・ジェンダー研究家の1冊の書籍『アンチ・アクション』(2019年)に大きく依るところが大きい展覧会で、アンチ・アクション、というのは、当時流行していたアクション・ペインティングのムーブメントから色々な意味で弾き飛ばされた女性たちの抵抗の軌跡を意味するそうです。 出品作家の名前を見てみましょう。 「赤穴桂子(1924-98)、 芥川(間所)紗織 (1924-66)、 榎本和子 (1930-2019)、 江見絹子 (1923-2015)、 草間彌生 (1929-)、 白髪富士子 (1928-2015)、 多田美波 (1924-2014)、 田中敦子 (1932-2005)、 田中田鶴子 (1913-2015)、 田部光子 (1933-2024)、 福島秀子 (1927-1997)、宮脇愛子(1929-2014)、 毛利眞美 (1926-2022)、山崎つる子(1925-2019)」 (上の写真は作家たちの相関図。会場のハンドアウトや図も工夫されていた展示でした) この中で一番有名なのが草間彌生、次いで田中敦子、多田美波は公共建築にも携わっていましたね。芥川(間所)紗織、白髪富士子、毛利眞美、宮脇愛子は配偶者が著名人、夫婦共に...

西洋更紗トワル・ド・ジュイ展へ

「工場の仕事」ーユエによる下絵
渋谷のBunkamuraにて開催中の「西洋更紗トワル・ド・ジュイ展」へ行ってきました。
今年楽しみにしていた展覧会のうちの1つでした。トワル・ド・ジュイといえば、アルカディアなイメージやロココ風な光景が描かれた、単色コットンプリントという解釈をしておりましたが、どうもそれは間違いとまではいかないまでも、正確ではなかったようです。トワル・ド・ジュイというのは、ジュイの布という意味で、仏の都市ジュイ市で生産された、主にドイツ人プリント技師、オーベルカンプ(1738-1815)が立てた工場で生産されていたコットンプリントの事を指し、私が思っていた単色プリントの布だけではなく、色とりどりの布が生産されており、むしろ生産の主流はそちらだったようなのです。

創業者のクリストフ=フィリップ・オーベルカンプ(1738-1815)の時代はナポレオンの時代、フランス革命の時代と重なる時代です。フランドル地方の特産品であるウール、そしてシルクが主流のこの時代、インドとの貿易の結果もたらされた更紗(=文様がプリントされたコットン)が<安価であり、簡単に洗濯できる>と、大人気となるのですが、伝統的な毛織物業者の抵抗にあい、暫く禁止令が出ていたほどだったそうです。そんな中、オーベルカンプは禁止令が解かれてから、20歳で召喚されフランスに工場を開いたという成功者でした。ナポレオンが工場を訪問するユエの絵画も展示されていました。

ユエ画「ジュイ=アン=ジョザスのオーベルカンプの工場」
(右下のとんがった帽子の人物がナポレオン)

成功の秘密は、オーベルカンプ自身もデザインはしていたようですが、アカデミーより動物画家の称号を与えられていたジャン=バティスト・ユエを専任デザイナーにしたことも大きかったようです。彼の描く田園風景の銅板プリントが人気を博したそうです。私が当初トワル・ド・ジュイの定義だと思っていたのは、この時代の単色銅板プリントに単を発すものだったのですね。そしてこの田園風景は、古くは1600年頃のルーベンスやテニールス親子、シャルル・ブラン、ブーシェに下絵提供を受けたこともあった、タペストリーにモチーフなどの原泉が見受けられるそうで、会場では、鹿狩り図や、花のモチーフのタペストリーも数点展示されていました。

さて、生産の中心は、インド更紗に影響を受けた、木版のカラフルなコットンプリントでした。マリーアントワーネットも愛用していたという、オーベルカンプの更紗は、上品な感じの模様が多く、後年、英国のウイリアム・モリスにも影響を与えたと言われています。

今回の展示で、長年の勘違いが訂正されてよかったです。そして銅板単色コットンのトワル・ド・ジュイ、私はとても好きでベッドカバーもトワル・ド・ジュイ風のものを使っているくらいなのですが、当初のトワル・ド・ジュイの絵柄は結構濃い内容と言いますか、アメリカの歴史というテーマのものがあったり、単に田園生活風のものばかりではなかったのだな、、、ということもわかりました。

金、土曜は21時まで開館しています。ぜひテキスタイルに興味のある方はいらしてください。金曜夕方に参りましたが、場内はそこまで混雑しておりませんでした。


西洋更紗トワル・ド・ジュイ展 公式サイト
2016.6.14-7.31 Bunkamura ザ・ミュージアムにて
会期中無休、19時まで(入館は18時半まで)、毎週金土曜は21時まで(入館は20時半まで)
オンラインチケット



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