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注目

東京都立美術館「スウェーデン絵画 北欧の光、日常のかがやき」

 2026年4月12日まで開催中の、 東京都美術館開館100周年記念「スウェーデン絵画」展 へ遅ればせながら行ってまいりました。スウェーデンの国民的絵画ともいえる珠玉の名作が勢揃いしています。この後、山口、愛知への巡回します。 スウェーデン絵画、というこの展覧会での表現は年代的に1880年〜つまり19世紀末〜20世紀初頭にかけての絵画をさしているようです。フランスで学んだスェーデンの作家が帰国してフランス近代絵画の影響をスウェーデン風に発展していった時代といえます。 日本で言えば明治時代 です。西洋画の導入がされ出した時代です。 高橋由一の「鮭」 は1975年〜79年ごろに描かれた作品でまさに本展と同時代です。 さて、下の絵画はスウェーデンの国民的作家 カール・ラーション (Carl Larsson、1853- 1919) の『カードゲームの支度』 です。作家の日常を描いた作品ですが、 実は画題として「斬新さ」がありました 。この時代のスウェーデンでは子供と大人は完全に分離された空間で生活するのが常識であったのに、ここでは子供が同じ食卓についています。子供であるからと言って区別せずに、子供の自主性や人格を重んじて育てたそうです。 カール・ラーション『 カードゲームの支度 』1901年 カール・ラーション『おもちゃのある部屋の隅』1887年 どれもラーションの作品は「親密さ」にあふれた幸せな日常生活の1コマを描いていますが、ラーションは貧しい家庭で苦労して育ち、絵画の才能で幸せを掴んだ人で、これらの絵画には彼が欲しかった理想の生活が詰まっている・・そう思わせる作品ばかりでした。 さて、 ハンナ・パウリの1892 年の作品『グランドピアノにて』 です。この時代に活躍し人気を博していた女性作家が存在したというのは日本と違う点でしょうか。ハンナはこの展覧会でも紹介されていたイエーオリ・パウリと夫婦で画家でした。二人とも対等な立場で作家生活を送ったとか。 ハンナ・パウリ『グランドピアノにて』1892年 室内の柔らかい、淡い光の表現が見事な作品が多かったように思います。北欧の光を思わせて想像が膨らみます。 さて、筆者がポストカードを購入したのは下の写真の作品でした。アンデシュ・ソーンの『編み物をするダーラナの少女 コール=マルギット』1901年です。 アンデシュ・ソーン...

東博「琉球展」〜神猫、ノロなど

 ご無沙汰しています。最後の投稿が、コロナ前でしたので、2年半ほど休筆していたことになります。巷ではNOTEが主流でブログという形式がオールドメディアになりつつあり、継続を迷いましたが、自分の記録としてここで再開することにしました。

最初のカムバック投稿は、東博の「琉球展」です。開館150周年の節目、今年が沖縄復帰50周年というダブル節目の展示だったと思います。


さて、「琉球展」ですが、色々と不勉強で知らないことがありました。

以下、今回新たに私が知ったことを感想を交えて書いていきたいと思います。まずは、琉球王国を統治した王家の名前は「尚(しょう)家」というそうです。家紋は「左巴紋」(ひじゃいぐもん)。左巴紋の家紋は他にも土方歳三も用いていたとか。目を惹く家紋です。

第二尚家の家紋「左巴紋」

琉球王国は、距離的にも中国との結びつきが強く、冊封使という中国からの使者が1663年に沖縄に来ており、結果、中国の臣下という扱いになりその代償として、さまざまな庇護を受けていたようです。その冊封使を迎え入れる様子を描いた「琉球来聘使登営図」に描かれている中国側が掲げる「旗」の虎の絵が気になりました。

琉球来聘使登営図-東京国立博物館所蔵

画像が小さいのですが、直立した虎がコミカルに描かれています。こういう図像はあまり見たことがないように思います。今回の展示は、猫や虎が少しですが描かれている作品が展示されており、そのどれもがユニークな表現のように思いました。

「虎図」ー第2尚氏時代、19世紀

上の図も展示されていました。東博収蔵の作品です。前脚をクロスし、尾を立てているのが、長崎や朝鮮の虎図と共通した特徴だそうです。デフォルメされた目や口が琉球的な描画だと解説にありました。琉球来聘使のはたに描かれている虎もそうですが、コミカルで大変愛らしいと思いました。(シーサーの目に似ているようにも思いました)

また、下の「神猫図」も展示されていました。山口宗季(唐名:呉師虔 1672~1743年)という福建に留学した琉球王国の絵師の作です。

神猫図 1725年ー那覇市歴史博物館蔵

こちらの猫の目も、コミカルな感じがして目を惹きました。この作品と似た「神猫図」は他に2作ほど確認されているようです。十二支から外れている猫はあまり日本画の画題としてはポピュラーではなかったように思いますが、なぜ神猫なのか?琉球の人たちが、変わった又は綺麗な毛色の猫を好んだ、という記述もあるとか。詳しくは、琉球歴史家の上里さんという方が詳しく解説なさったサイトがあります。興味のある方はご一読下さい。


Noro.JPG
ノロ - 岩波書店「沖縄文化の遺宝」より。
パブリック・ドメイン
による写真)

展覧会の第4章「しまの人びとと祈り」では、琉球の最高聖地にして世界遺産の「斎場御嶽(せーふぁーうたき)」についての展示がありました。御嶽とは、琉球各地にあるノロと呼ばれる巫女が神のために仕え、琉球神道の様々な祭事を行う場所であり、男子禁制の聖地であるそうです。展示を見ていて、思わずメモしてしまったのが、ノロの手に施された入れ墨の紋様です。

手の表側の入れ墨(ハジチ)

調べたところ、色々なデザインの入れ墨があるようで、展覧会には詳しい説明がなかったように記憶していますが、既婚女性が手の表側に施していた模様のようです。護符としての意味があったとか。アイヌ女性や台湾の少数民族の人たちも手に入れ墨をしていたそうです。理由がうまく説明できないのですが、何故か手の甲の入れ墨の民族的、呪術的な意味に興味を惹かれました。

あと、ペリーは浦賀に来航する前に、琉球王国の首里城に来ていたとか。これも不勉強で知らなかった事実でした。色々新しく学ぶところの多かった展覧会でした。
「琉球展」はこの後、九州国立博物館へも巡回するそうです。

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