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注目

何故抽象画が多いのか?「アンチ・アクション 彼女たち、それぞれの応答と挑戦」展

(現在は愛知と東京展は終了した展覧会の紹介ですが、記録のために書いています。今後、 兵庫県立美術館 に2026年3月25日(水)〜2026年5月6日(水)に巡回予定です) 写真左が 山崎つる子 、右が 宮脇愛子 の作品です。 今から70年ほど前、1950〜60年代に活躍していた女性の美術作家が、歴史の中に埋もれ消えかけていたのを再発見し、評価し直す意義深い展覧会「アンチ・アクション」展へ会期の終わり頃に行くことができました。(話がいきなりそれますが、チケット代金が2千円!びっくりな価格でした。価格高騰が美術館へも押し寄せているんですね・・) 実はこの展覧会、なかなか足が向きませんでした。実は一部の出展作家の作品に割と常日頃から接する機会が多く「もういいかな・・」と思っていたのもありますし、作品がほとんど全て抽象画であるので、お腹いっぱいになりそうだな、なんて偉そうに思ったこともありました。ですが、この展覧会は絶対に歴史的に意味がある行くべき展覧会であることは明白です。事実、やはり行って良かった・・と思いました。 展覧会は、中嶋泉というフェミニズム美術・ジェンダー研究家の1冊の書籍『アンチ・アクション』(2019年)に大きく依るところが大きい展覧会で、アンチ・アクション、というのは、当時流行していたアクション・ペインティングのムーブメントから色々な意味で弾き飛ばされた女性たちの抵抗の軌跡を意味するそうです。 出品作家の名前を見てみましょう。 「赤穴桂子(1924-98)、 芥川(間所)紗織 (1924-66)、 榎本和子 (1930-2019)、 江見絹子 (1923-2015)、 草間彌生 (1929-)、 白髪富士子 (1928-2015)、 多田美波 (1924-2014)、 田中敦子 (1932-2005)、 田中田鶴子 (1913-2015)、 田部光子 (1933-2024)、 福島秀子 (1927-1997)、宮脇愛子(1929-2014)、 毛利眞美 (1926-2022)、山崎つる子(1925-2019)」 (上の写真は作家たちの相関図。会場のハンドアウトや図も工夫されていた展示でした) この中で一番有名なのが草間彌生、次いで田中敦子、多田美波は公共建築にも携わっていましたね。芥川(間所)紗織、白髪富士子、毛利眞美、宮脇愛子は配偶者が著名人、夫婦共に...

Chim↑Pom展:ハッピースプリング/MAMスクリーン015: ルー・ヤン(陸揚)

 森美術館で2022年5月29日まで開催中の「Chim↑Pom展:ハッピースプリング」、金曜の夜間開館で行ってまいりました。「Chim↑Pom」の破壊力は相変わらず。展示もこなれておりベテラン域のアートコレクティブの気概を感じました。


上の写真は歌舞伎町で捕獲した「ネズミ」を剥製にしたものを、都市のミニチュアと共に展示した「スーパーラット」という作品。展示は今までの回顧展的な要素を含みつつ、新しい見せ方を試みている点がさすがでした。私が最後に見た大きな「Chim↑Pom」展は実は2012年のパルコでの展示で、もうかれこれ10年も前でした。


 また、森美の企画展示「MAMスクリーン015: ルー・ヤン(陸揚)」も併せて見ることができたのですが、こちらを個人的に見るべき映像作品として大々的に推します。全プログラムを見終わるのに60分はかかりますが、ネットにも出ておりませんし、今現在、森美でしか見れないと思います。インタビューだけを読んだ時は、日本のアニメからの影響が強すぎるのではないかと思っていましたがアニメからの引用や影響は副次的であり、本質的には哲学的な作品で、人生とは?生きる意味とは?という直球のビッグテーマに挑んだ作品であったと思います。迫力のある破壊力ある映像作品で今後が楽しみな作家です。

さて、2020年5月、ようやくコロナ禍の規制も緩和され、美術館に行きやすい状況に整って参りましたが、今月は、できれば東京都美術館と現代美術館でみたい展覧会がありますので、なるべく時間を作って行きたいと思います。

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